Тренд сезона: пэчворк

Одежда в стиле пэчворк — модная тенденция 2021

Техника пэчворк у нас ассоциируется с бабушкиными лоскутными одеялами и пледами. Но, благодаря фантазии дизайнеров, эта техника снова возрождается, возвращая себе былую популярность. В последних модных коллекциях мы наблюдаем всплеск одежды, выполненной из разных кусочков ткани. Мы в Joy-pup рассмотрим, как носить одежду в стиле пэчворк предлагают нам именитые дизайнеры.

Patchwork снова в моде!

Недавно отгремела Неделя моды в Милане, которая привнесла в моду новые тенденции. Одной из них стал стиль пэчворк, который особенно ярко представили Dolce&Gabbana в своей новой коллекции сезона весна-лето 2021 под названием «Sicilian Patchwork». Буйство красок, вдохновленные красочной Сицилией, поражает. Пиджаки, рубашки, юбки вполне можно носить и осенью 2020 или подобрать похожие наряды, чтобы быть на волне стиля.

Красочный взрыв в обуви от Dolce & Gabbana.

Свое видение одежды в стиле patchwork представили в коллекциях осень-зима 2020-2021 модные дома Tom Ford, Maison Margiela, Alexander McQueen, Missoni, Chloe, Roksanda. Строгие геометричные формы украшают платья, куртки, жакеты, юбки.

Образы в стиле denim patchwork.

С чем носить одежду в стиле пэчворк

Создание новых предметов одежды из старого или ненужного материала — вполне рациональная идея. Поскольку вопрос экологии очень актуальный в индустрии моды, многие бренды ищут способы производить экоодежду, которую так любят знаменитости. Склеить старые клочки ткани воедино — один из простых способов. Одежда, пошитая в стиле пэчворк, дает ощущение винтажного и современного одновременно. А уникальная манера размещения различных лоскутков ткани придает образу неповторимую индивидуальность.

Принцип мозаики в повседневных образах остается популярным и актуальным, но как носить этот модный тренд и с чем сочетать, чтобы выглядеть гармонично? Здесь надо следовать правилу одной вещи. Это значит, что одежда в стиле пэчворк должна быть одна в вашем образе. Дополняйте ее вещами нейтральных цветов и простых фасонов. Яркие аксессуары здесь не к месту, есть опасность, что они перегрузят ваш лук. Наиболее гармонично пэчворк вписывается в стили бохо-шик, casual и этно.

Любите контрасты? Тогда уютные свитера в стиле patchwork станут вашими новыми осенними фаворитами. Немного объемные, они окутают вас теплом, как лоскутное одеяло — изначальное вдохновение для этой тенденции. Пока на улице тепло, можно примерить на прогулку тонкую кофточку, в которой соединились разные цветовые оттенки.

Теплая рубашка – незаменимая вещь для девушек осенью, а выполненная из строгих монохромных лоскутков придает особую изюминку своей владелице.

Юбки А-силуэта, сшитые из равных геометрических деталей, придадут вам безупречный вид в офисе, особенно с блузкой, повторяющей основной тон.

Читайте также:  Цинковая мазь от морщин: инструкция по применению для лица, рекомендации косметологов и отзывы

Благодаря смелому визуальному эффекту, пэчворк — тенденция, которая не останется незамеченной. Особенно, если в вашем гардеробе появится верхняя одежда, сшитая из лоскутков, которая создает идеальный осенний образ. Вельвет и деним отлично сочетаются с джинсами, а благородную кожу одевайте с юбкой или кюлотами.

Если вы пока еще не решились на подиумный вариант одежды в стиле пэчворк, обратите внимание на наряды, которые только имитируют данную технику.

ТенденцияПэчворк снова очень модный: Почему все собирают одежду по кусочкам

Как вещи из лоскутков становятся остроактуальными

  • 31 августа 2020
  • 15952

Любая модная тенденция — это всегда отклик на происходящее в мире. Так, в настоящее время на фоне роста осознанности потребления и производства стал усиливаться интерес к пэчворку, или лоскутному шитью, в дизайне одежды. Разбираемся, как это связано.

ТЕКСТ: Светлана Падерина, автор телеграм-канала wannabeprada

С чего всё началось

История не сообщает точных дат, когда появилось лоскутное шитьё, но можно предположить, что эта техника такая же древняя, как само ткачество. До технической революции текстиль представлял собой куда большую ценность, чем сейчас: его производство было трудозатратным, а перевозка в другие регионы — долгой и недешёвой. Потому и использование каждого фрагмента ткани было естественным. Общая практичность подхода объясняет, почему пэчворк существовал в разных уголках мира — будь то русская глубинка, где старались применить в хозяйстве даже небольшие кусочки ношеной одежды, или американский север, куда техника «лоскуток к лоскутку» пришла вместе с переселенцами из Старого Света и выросла в целую культуру местного рукоделия. Примечательно, что в этих отдалённых друг от друга частях планеты обрезки ткани использовались преимущественно для изготовления предметов быта, таких как знаменитые американские квилты или русские лоскутные коврики; в то время как в Японии техника «боро», применявшаяся в беднейших слоях населения, служила для реставрации и даже создания предметов одежды.

Как пэчворк вернулся в моду благодаря локальным маркам

Возрастающая популярность пэчворка в наши дни объясняется как тенденцией этичного производства, так и интересом к первозданным ручным техникам, которые делают одежду более «настоящей». Всё больше локальных марок, особенно тех, кто выпускает свои вещи крошечными тиражами, прибегает к использованию винтажных материалов либо изделий секонд-хенд (у нас была статья на эту тему), которые распарываются, термически обрабатываются и служат для изготовления новых вещей. А когда ткани немного, когда она редкая и особенная, найденная в бабушкином сундуке или на блошином рынке, её необходимо использовать максимально рационально. И здесь хорошо работает идея комбинации материалов: из фрагментов разных тканей, как из конструктора, можно собрать одну-единственную или несколько похожих, но, разумеется, не абсолютно одинаковых вещей.

Читайте также:  Палантин, как завязать и составить стильный образ, фото и видео

Первые эксперименты Ксении Шнайдер с бывшим в употреблении денимом выглядели как оммаж Мартину Маржеле, который в 1990-е тоже много работал с секонд-хендом: для него это было противостояние «правильной» моде тех лет с дорогими роскошными тканями. Но впоследствии мозаики из синих и голубых фрагментов джинсовой ткани определили и почерк KSENIASCHNAIDER, и философию, основанную на использовании преимущественно переработанных материалов. В недавней капсульной коллекции собраны воедино не только кусочки джинсы; из обрезков белого хлопка, в том числе деликатно вышитого, выполнены рубашки и платья. О работах Шнайдер и её команды напомнила недавняя коллаборация скандинавского экоориентированного лейбла Ganni с брендом Levi’s. Вещи из этой линейки, которую было решено не продавать, а сдавать в аренду, сделаны из разных кусков денима.

Взаимодействие крупных брендов с нишевыми марками означает, что эстетические и этические принципы последних получат широкую огласку — что и происходит сейчас. Следом за Ganni и Levi’s о сотрудничестве объявили ретейлер Matchesfashion и лондонский бренд Ssōne (в пользу его эконаправленности сообщает факт посадки дерева на каждый отправленный заказ). Для создания коллекции из вторичного текстиля — в которой имеется потрясающий жакет-рубашка из лоскутков, простёганных вручную, и живописные джинсы с заплатками — Ssōne привлёк британскую некоммерческую организацию Fabricworks, обучающую безработных женщин.

Марка Rave Review из Стокгольма, основанная в 2017 году Жозефиной Бергквист и Ливией Шюк и успевшая попасть в список полуфиналистов престижного приза LVMH Prize, изначально базируется на идее использования переработанных материалов. «Мы сотрудничаем с компаниями, которые сортируют подержанную одежду и текстиль для нас, — сообщают дизайнеры в одном из своих интервью. — Процесс дизайна у нас часто начинается с материалов, мы черпаем вдохновение на рынках подержанных вещей и в антикварных магазинах». И это важный момент, который влияет на развитие дизайна одежды сейчас: всё больше локальных дизайнеров считают правильным работать с уже имеющимися материалами и подстраивать свои идеи под них, а не создавать одежду с нуля. Точно так же действовали наши прабабушки — собранные лоскутки подсказывали им идею орнамента или даже конкретной вещи.

Американка Эмили Боде подробно рассказывает в своих интервью, где и как она добывает материалы для коллекций: в путешествиях, на блошиных рынках и в непосредственном общении с владельцами текстильных сокровищ, лежащих в сундуках десятилетиями. «Мне нравится слушать историю каждой из найденных тканей или антиквариата», — говорит она. Марка Bode стала известна в первую очередь благодаря курткам и рубашкам, выполненным из готовых американских лоскутных одеял, и это тот случай, когда пэчворк выглядит необычайно современно и волнующе. В таких работах очевидно и уважение к труду неизвестных мастеров, и стремление сохранить то, что бережно создавалось многие годы тому назад, и восхищение рисунками и фактурами, которые уже не повторяются в современных тканях, и подлинная любовь к текстилю, одежде, ремеслу.

Читайте также:  Новый аромат от Шакиры "Rock"

Нектария Куну выросла в Греции, в творческой среде и тесной связи с родной культурой; получив образование в области дизайна одежды, она открыла магазин винтажа. Каждый этот факт её биографии объясняет эстетику марки Rianna + Nina, которую она основала вместе с подругой Ниной Кнаудт в Берлине. Помимо дорогих шёлковых платьев с яркими этническими принтами у них есть one-of-a-kind (англ. «единственные в своём роде». — Прим. ред.) изделия, сшитые из кусков винтажных тканей, в том числе с использованием старинных вышивок. Чтобы собирать такую лоскутную палитру, необходимо хорошее художественное чутьё — и оно у авторов коллекций имеется. Не так давно vogue.com рассказал об американском дизайнере нигерийского происхождения Саре Нсикак. В 2014 году она начала создавать одежду, используя текстильные отходы, и в конце прошлого года запустила лейбл La Réunion, названный в честь острова у Мадагаскара. Вдохновением для создания платьев стали женщины из племени гереро, которое было почти уничтожено во время колониальных войн. Пережив эти войны, гереро адаптировали и надели лоскутные платья в стиле, какой носили их угнетатели, — в знак восстания. «Для меня их платья всегда были признаком невероятной стойкости и упорства», — прокомментировала Нсикак.

Почему пэчворк стал особенно популярен во время карантина

Интерес к ремесленничеству заметно ожил во время пандемических ограничений: кто-то, сидя дома, осваивал новое хобби, а кто-то, не имея доступа к магазинам с тканями, начал шить из того, что имелось в запасах. Именно в этот период диджитал-глянец начал писать о Шарлотте Роуз Киркхэм, художнице с математическим образованием из Лондона, известной под лейблом Rua Carlota. Шарлотта даёт вторую жизнь бывшим в употреблении трикотажным вещам, разрезает их на части и собирает заново на оверлоке, используя для скрепления контрастные нити. Каждое из этих необычных изделий создаётся по наитию и потому уникально; это чистое творчество, которое, однако, имеет коммерческий успех. Закрытые границы, отмена текстильных выставок и снижение доходов заставляют многих дизайнеров пересмотреть отношения с тканями: если нет возможности поехать, посмотреть, заказать что-то новое, то приходится выжимать максимум творческой энергии из того, что есть под рукой, в том числе из остатков и обрезков.

Читайте также:  Тренды сезона весна-лето 2021 — платье из денима,. Подборка сетов

Как тенденцию поддерживают большие бренды

Однако тенденция, построенная на уважении к текстилю, нередко проявляет себя формально: имитации пэчворка в виде напечатанного на ткани принта активно использовались и в 1970-х, и 1990-х, а в наши дни служит константой многих марок богемной романтики вроде Chloé или Etro. В этом году весенние коллекции Celine, Koche, Missoni, Vetements, Loewe, Marc Jacobs, Gucci изобиловали примерами пэчворка — или его имитациями, — что хорошо иллюстрирует, как тонко умеют чувствовать дизайнеры момент, ведь эти коллекции создавались и до пандемического вакуума, и до нынешнего бума на переработанные материалы. Одежда, отвечающая тренду на лоскутную технику, есть в нынешних осенних коллекциях Marine Serre, Christopher Kane, Marni, Tod’s, Alexander McQueen, Chopova Lowena (ещё одна марка, сделавшая себе имя на вдохновении историческим наследием и применении винтажных материалов). Но далеко не все бренды, выпускающие одежду стандартными тиражами, применяют пэчворк как способ спасти остатки текстиля, оставшиеся после раскроя или залежавшиеся на складах. Для многих дизайнеров это по-прежнему просто декоративный приём, который снова вошёл в моду.

Фантастические юбки и платья в стиле пэчворк врываются в моду на весну-лето

Многие дизайнеры увлеклись экспериментами в стиле пэчворк, поэтому модная одежда сезона весна-лето 2021 соткана из разных красок.

Мода 2021 не просто многолика – она еще и многозадачная. Она не только пытается всячески подбодрить нас, вдохновить и подарить уверенность в себе, а еще и хочет научить нас умному потреблению вещей. Она прививает у нас любовь к вещам, которые повторно оживают. Дать вещам вторую жизнь – это то, к чему мы должны привыкнуть, и что должно стать нашей философией. Не знаем, как будет потом – но в этом году такой подход на вес золота. Время пэчворка настало, и самое время ознакомиться с плодами трудов многих известных дизайнеров одежды, которые создали множество шедевров из лоскутов для нашей весны и лета 2021.

Вы можете быть удивлены, но новейшие тенденции джинсов на весну-лето 2021 — это неповторимые модели в стиле пэчворк. В нашем материале Неотразимые джинсы в стиле пэчворк входят в моду на зиму 2021 можете подробнее узнать о том, как выглядят такие джинсы и в чем их особенность.

Читайте также:  Тест от редактора: "три девицы под окном" помады Avon - Power Trip, Divine Vine и Mad for Mauve

У многих из нас пэчворк ассоциируется с поделками на уроках труда в школе. Да, идея та же, но результат может вас приятно удивить и восхищению не будет предела. При этом не забывайте – никто вас не призывает сегодня украшать лоскутами свои старые вещи или перешивать их, экспериментируя с цветом и фактурами. Хотя в ближайшем будущем именно к этому вы точно придете. Не верите? А вы просто ознакомьтесь с коллекциями модной одежды в стиле пэчворк сезона весна-лето 2021.

Также мы собрали для вас фотогалерею стильной одежды в стиле пэчворк из Instagram – смотрите, удивляйтесь и наслаждайтесь неописуемой красотой.

Мода весна-лето 2021 – одежда в стиле пэчворк

Пэчворк – это потрясающий модный тренд 2021, который заслуживает особого внимания. Только выбросьте из головы убеждение, что одежда в стиле пэчворк – это что-то домашнее и для повседневной жизни. Если вы так думаете, значит, вы еще не видели фантастическую коллекцию женской одежды The Dolce&Gabbana весна-лето 2021.

Эти костюмы, юбки, брюки, платья, блузки и плащи сводят с ума обилием ярких красок и вызывают слезы радости после того, что все пережили в прошлом году – эта одежда словно спасательный круг, брошенный всем нам, чтобы мы опять поверили в то, что жизнь прекрасна, и она еще обязательно станет для всех нас интересной доброй сказкой!

Читайте также Босоножки на “кошачьем” каблуке и сабо возвращаются в моду на весну-лето: фотоА если внимательно посмотрите на детали, то будете поражены – они очень тщательно продуманы. Также приятно удивляет то, как красиво сочетаются цвета, которые, казалось, вообще несочетаемы.

Пэчворком пронизана коллекция одежды сезона весна-лето 2021 знаменитого японского дизайнера Иссэй Мияки. Когда смотришь на такие небанальные сочетания кусочков тканей, сам непроизвольно хочешь творить и мысленно перебираешь яркие вещи в своем шкафу, которые заслужили на новую жизнь в другом формате.

Коллекция одежды Louis Vuitton весна-лето 2021 тоже соткана из ярких красок. Там вы найдете и фантастические эксперименты с кусочками тканей, и завораживающий пэчворк-эффект. Особенного внимания заслуживают платья-футболки неимоверной красоты, которые заряжают энергией и дарят ощущение легкости и беззаботности.

Пэчворк стал спасением для дизайнеров в пандемию. Почему вещи в этой технике должны быть в гардеробе?

Знакомимся с отечественными и зарубежными брендами, которые работают с пэчворком

Читайте также:  Современные угловые кухни: особенности и красивые примеры

Прошлый год стал тяжелым для миллионов людей и ударил по многим индустриям, включая моду. По данным портала WWD, конгломерат LVMH, которому принадлежат Dior, Louis Vuitton, Givenchy и другие французские бренды роскоши, потерял 84% чистой прибыли в первой половине 2020-го из-за закрытия магазинов по всему миру. PVH Corp., материнская компания Tommy Hilfiger и Calvin Klein, сообщила о чистом убытке в размере $1,1 миллиарда в первом квартале прошлого года.

Карантинные ограничения не только повлияли на работу розничных точек продаж, но и затронули схему производства и поставок товаров. Текстильные фабрики и маленькие семейные мануфактуры в Китае, Италии и других странах вынуждены были прекратить свою деятельность, и под удар было поставлено создание новых коллекций брендов. Как дизайнеру и его команде думать о новом сезоне, принтах, цветах и текстурах, когда все боятся заболеть неведомым вирусом, а предприятия, способные произвести необходимую ткань, закрыты?

Сезон весна-лето 2021 стал для модных брендов вызовом: нужно было противостоять всем стрессовым факторам сразу и показывать байерам, модным изданиям и потребителю новые вещи, вселяющие надежду на светлое будущее, не без коронавируса, но с возможностью выходить из дома и наряжаться. Одним из хитрых (и очень осознанных с точки зрения экологии) ходов дизайнеров, ищущих способы приобрести материалы для коллекций, стало применение техники лоскутного шитья пэчворк. В ее основе — использование небольших фрагментов различных тканей для создания своеобразной мозаики, из которой получается цельное текстильное полотно.

В сезоне осень-зима мировые бренды не отказались от этой техники — увидеть лоскутные ткани можно было в коллекциях Gabriela Hearst, Chloé и Marine Serre. Однако существуют марки, которые специализируются на таком осознанном подходе использования текстиля. Один из ярких примеров — лондонский проект Rua Carlota, созданный математиком Шарлоттой Роуз Киркхэм. Девушка создает замысловатые обтягивающие топы, платья и свитера из старых, купленных в секондхэндах, вещей, которые уже полюбились модным инфлюенсерам по всему миру.

На наш вопрос о том, почему пэчворк стал основой ее марки, Шарлотта отвечает, что ее пытливый ум, закаленный точными вычислениями, всегда ищет решение для сложных задач и способы поэкспериментировать.

Пэчворк дает так много свободы — бесконечные комбинации цветов и форм, и, как следствие, совершенно неожиданные результаты. Каждая вещь похожа на картину: есть что-то в том, как цвета и текстуры сочетаются друг с другом, особенно с контрастной отстрочкой

«С практической точки зрения, лоскутное шитье позволяет мне сэкономить как можно больше ткани. Например, я работаю с большим количеством изделий из трикотажа, на которых есть участки повреждений — дыры или пятна. Продавцы в сэкондхэндах редко прикасаются к этим предметам, не восстанавливают их, но моя техника позволяет подновить неповрежденные участки и продлить срок службы одежды», — добавляет дизайнер.

Читайте также:  Новогодний макияж 2021 с блестками: фото и описание

Все изделия она создает вручную в своей квартире в Лондоне, там же она и организовывает работу бренда — от поиска материалов до производства, упаковки и отправки покупателям. «Несмотря на то, что спрос на мои вещи рос быстро, я чувствовала, что для меня очень важно придерживаться ценностей, которые я приняла в самом начале. Я должна иметь полный контроль над каждым процессом», — подчеркивает Шарлотта, говоря об избранном ей подходе вторичного использования текстиля.

Что такое апсайклинг и у каких марок искать новые вещи из старых тканей Читать

Если марка Rua Carlota создает соблазнительные айтемы для вечеринок и свиданий, то нью-йоркский проект Farewell Frances посвящен ностальгии по детству, воспоминаниям о бабушке и чувству уюта. Его создательница Карли Шек долгое время занималась разработкой детской одежды, а после решила сфокусироваться на апсайклинг-бренде, для которого перешивает, как она говорит, сокровища — старые одеяла — в пальто, стеганые куртки и платья.

«Меня очень вдохновляет собственное детство и вещи, которые вызывают у меня ностальгию», — рассказала нам Карли. «Например, оставшийся от бабушек текстиль: одеяло, в которое я заворачивалась в детстве у них дома, или вышивка, которую они сделали. В трудные времена, когда вы хотите утешиться и чувствовать себя в безопасности, думаю, одним из способов спастись является удобная одежда, которая напоминает о детстве». Чтобы создать верхнюю одежду, которую потом примерит, например, испанская it-girl Бланка Миро, команда Карли деконструирует винтажные стеганые одеяла или текстиль, поврежденный и не подлежащий ремонту. Из него вырезаются узоры вокруг поврежденных участков, чтобы после превратить их в пальто и дать им вторую жизнь.

Работать в технике пэчворк можно не только с хлопком, денимом и жаккардом, но и с трикотажем, как это делает дизайнер и стилист Игорь Андреев из бренда Vereja. «Мое увлечение пэчворком началось в 2010 году, наверное, когда я хотел стать дизайнером. Я даже не работал стилистом, полюбил разные фотосессии, и «ВКонтакте» тогда был популярен. Мы с подругами фотографировались, и мне нужно было постоянно создавать себе наряды, шить я толком не умел, понимал, что кусочки использовать легче. У меня не было швейной машинки, и я вручную сшивал кусочки друг с другом, бездумно, чтобы для фотографии была интересная вещь», — вспоминает Игорь.

Читайте также:  Самые распространенные причины развода

«Уже в SNC у меня появилось дофига одежды, и, когда я, например, отрезал длину брюк, у меня оставались кусочки. Из этих кусочков я начал собирать композицию, у меня уже была на руке татуировка-олень, я хотел себе сделать вещь с изображением этого животного на груди. Сначала я выложил его на джинсовке, но вышло не очень, так что я отрезал получившегося оленя и прифигачил на футболку. На футболке нашивка тянула, и тогда она стала частью свитера, который положил начало всей первой коллекции Vereja. В нем на подиум выходил стилист Паата Поцхверия».

Игорь умеет вязать как спицами, так и крючком, поэтому любит работать именно с трикотажем. Составление комбинаций из различных фрагментов позволяет ему каждый раз создавать уникальные айтемы, используя при этом различные по текстуре, принтами и цветам лоскуты старых вещей.

Очень тяжело всегда начинать вязать, например, целый свитер с нуля. Чтобы упростить себе работу во второй коллекции, я сделал акцию: люди со всей Москвы приносили мне свои свитеры, салфетки, шапки, юбки, перчатки. Из всего этого я делал новые вещи

Карантин повлиял на работу и отечественных брендов тоже: INSHADE заказывают ткани в Италии, поэтому пандемия отразилась на производственной цепочке. «Коллекция, которая разрабатывалась во вторую волну карантина, не могла изобиловать новыми тканями. А еще я очень серьезно отношусь к идее sustainable дизайна, потому со студентами в “Высшей школе экономики” эту тему много прорабатываю. То есть и из-за пандемии, и из-за новой актуальной этики пэчворк логично и как-то правильно соотнесся с творческим поиском новых техник для коллекции», — подытожила дизайнер.

И все же одна из самых главных черт лоскутного шитья, о которой говорит каждый дизайнер, — это уникальность полученных вещей. Представьте, сколько можно сложить из одного и того же набора фрагментов. Бесконечное число комбинаций позволяет брендам каждый раз придумываться новое, используя старое. В этом и есть главная ценность старинной, но очень актуальной во времена пандемии, осознанной техники.

Источник фотографий: Imaxtree, пресс-службы

Пэчворк – модный тренд осени 2020: как носить его в повседневной жизни

Читайте также

Пальто, джинсы, юбки и платья: этой осенью совершаем прыжок в прошлое и носим пестрые вещи в стиле пэчворк, которые были популярны в 60-е годы прошлого века, а сейчас снова вернулись в моду.

История стиля пэчворк

Alexander McQueen, осень-зима 2020

Несмотря на то что пик популярности пэчворка, или техники шитья из кусочков разноцветной ткани, пришелся на вторую половину прошлого столетия, его история началась гораздо раньше. Несколько лет назад при раскопках древних египетских городов археологи нашли фрагмент костюма, сделанного из лоскутков кожи, и определили, что этот наряд был создан примерно в 980 году до н.э. – представить что-то более винтажное просто невозможно!

Читайте также:  Средства для ламинирования волос: марки, применения, отзывы, стоимость

Свою популярность эта техника шитья начала набирать в Англии в XVI веке, когда в страну стали привозить ткани с пестрыми принтами. Именно тогда мастерицы придумали пускать большие куски материалов на изготовление одежды, а из их остатков делали одеяла, скатерти, чехлы для подушек и пледы, которые потом украшали дома.

Versace, осень-зима 2020

Двери в мир высокой моды пэчворку, который до этого ни у кого и никогда не ассоциировался с одеждой, а только с декором интерьеров, открыл дизайнер Ив Сен-Лоран. На создание коллекции, полностью сшитой в стиле мозаики из однотонных, но ярких кусочков разноцветной ткани, его вдохновили работы нидерландского художника-абстракциониста Пита Мондриана, так что всем, кто устал от монохрома и пастельных оттенков, этот тренд, вернувшийся в моду осенью 2020, точно придется по душе.

Пэчворк тренд осени-зимы 2020

Marni, осень-зима 2020

Если раньше техника пэчворк была способом справиться с дефицитом ткани, то сейчас бренды решили возродить ее, чтобы показать необычные сочетания и разнообразить базовый гардероб, который может состоять не только из монохромных, но и из акцентных вещей. Новая волна популярности этого приема пришлась на пандемию, когда дизайнеры в целях экономии стали создавать наряды для новых коллекций из материалов, оставшихся от предыдущих сезонов, – получается не только модно, но и максимально экологично: нераспроданные вещи теперь можно не утилизировать, а перешивать, а это значительно сократит негативное воздействие модной индустрии на природу. И в следующем сезоне мы увидим еще больше трактовок этого тренда.

Versace, осень-зима 2020

Создавать вещь в стиле пэчворк можно из совершенно разных тканей, однако на протяжении уже нескольких сезонов главными любимчиками дизайнеров остаются кожа и деним. Versace в этом сезоне решили обратиться к эстетике 80-х годов прошлого века и посвятить добрую половину коллекции осень-зима 2020 джинсам, юбкам и укороченным жакетам, но сшитым не из привычных лоскутков квадратной или треугольной формы, а из широких полосок, слегка отличающихся оттенками. Такие переходы от светлого к темному не только смотрятся очень эффектно, но и скрывают недостатки фигуры.

Читайте также:  Сульфаты в шампуне – как мы с ними жили раньше?

Chloè, осень-зима 2020

Chloè не стал расставаться с приятными воспоминаниями о лете, а заодно и с легкими тканями и показал, что для пэчворка подходит даже невесомый шифон с абстркатными принтами. Носить такие юбки с асимметричным подолом можно и в офис с однотонными рубашками и казаками – еще одним трендом осени, и на вечеринки в стиле бохо, дополняя образ блузами с длинными рукавами и украшениями из натуральных материалов – богемный шик и мечтательность в этом сезоне снова будут в моде.

Koché, осень-зима 2020

Missoni, осень-зима 2020

Брюки, сшитые из кусочков разных тканей, в своих коллекциях осень-зима 2020 показали Koché и Missoni: если пестрые total-look образы пока кажутся слишком смелой идеей, которая не подходит для повседневной жизни, носите их с боди, рубашками и водолазками в рубчик пастельных оттенков или сочетайте с кардиганами, свитерами или жакетами с лаконичными принтами, которые будут в моде в этом сезоне, – тонкой полоской, клеткой тартан или черно-белой «гусиной лапкой».

Alexander McQueen, осень-зима 2020

Tod’s, осень-зима 2020

Конечно, этот тренд не обойдет стороной и верхнюю одежду: наибольшей популярностью будут пользоваться укороченные дубленки из экокожи в оттенках корицы и молочного шоколада и тренчи из матовой и глянцевой кожи, как у Tod’s и Alexander McQueen, которые вызывают ассоциации с картинами из музея современного искусства. Осенью 2020 носите их с ботинками в стиле милитари, высокими сапогами-слаучами или с челси на тракторной подошве, не обращая внимания на дожди и слякоть.

Модная практика

Как и в любом другом деле, в любви к пэчворку важна сдержанность и лаконичность: скупать все вещи, сшитые из кусочков ткани, чтобы поддержать главный тренд осени, совсем не обязательно достаточно обойтись необходимым минимумом, а каким ищите в нашей подборке!

1 – джинсы Junya Watanabe, 2 – брюки Etro, 3 – джинсы SJYP

1 – юбка Dodo Bar Or, 2 – юбка MSGM, 3 – юбка Cédric Charlier

1 – платье Talbot Runhof, 2 – платье Red Valentino, 3 – платье-рубашка Dsquared2

1 – куртка Maharishi, 2 – джинсовка Loewe, 3 – жакет Ports 1961

1 – свитер Etro, 2 – кардиган Alice+Olivia, 3 – пальто Forte Forte

Еще больше о главных трендах сезона:

Ссылка на основную публикацию